루브르 박물관: 자크-루이 다비드 회고전

200년 전 시대의 목격자, 정치와 예술을 넘나든 여정

©한지수

루브르 박물관은 약 50만 점의 소장품 중 3만여 점을 상설 전시하며 고대 이집트·근동·그리스·로마·이슬람의 예술, 회화와 장식미술을 폭넓게 아우르고 있다. 파리에 살면 익숙해져 가볍게 지나치기 쉽지만, 모나리자·사모트라케의 니케·밀로의 비너스 등 상징적 작품을 보유한 국제적 명성을 지닌 기관이다. 대중에게 문화유산을 공유하고 유럽 미술사 연구와 보존의 중요한 기반으로 작동하고 있다. 현재는 자크-루이 다비드(Jacques-Louis David, 1748-1825)의 대규모 회고전이 진행 중이다. 1825년 브뤼셀 망명 중 사망한 그의 200주기를 맞아 마련된 이번 전시는 다비드의 대표작 약 100점을 통해 그의 정치적·예술적 영향력을 새롭게 조명한다. 

정치와 예술을 연결한 화가 

다비드는 단순한 시대의 목격자가 아니라 혁명과 나폴레옹 제정기를 직접 경험하고 참여한 화가였다. 그의 회화는 신고전주의의 엄격한 형식 속에 인간적 긴장과 시대적 갈등을 담았다. 자유주의적 개혁파와 교류하고 입헌 군주제를 지지하며 온건한 개혁을 지향했다. 이 시기 그는 기념비적 작품인 <소크라테스의 죽음 >을 제작했다. 그러나 곧 로베스피에르와 가까워지며 혁명 정치의 핵심으로 뛰어들어 파리 대의원으로 선출되었고, 루이 16세의 사형에 찬성표를 던졌다. 공포정치 기간 동안 국민공회의장까지 올라갔으며 주요 혁명 기념식과 국가 장례식을 조직하고 혁명 순교자들을 그려내기도 했다. 로베스피에르의 몰락 후 간신히 단두대를 피했고, 1799년 나폴레옹 휘하에 들어가 황제의 수석 화가로 임명된 그는 <알프스를 넘는 보나파르트>와 <나폴레옹의 대관식>을 통해 제국 권력의 이미지를 시각화했다. 하지만 왕정 복귀 이후에는 왕당파의 보복으로 결국 브뤼셀로 망명해야만 했다. 그의 삶은 예술과 정치가 서로를 어떻게 끌어당기고 때로는 파국으로 내모는지를 보여주는 사례다. 

신고전주의와 시대적 대화 

다비드는 고전적 형식을 선택해 변화하는 사회와 대화했다. 절대군주 체제에서 시민 사회로 이동하는 사람들의 열망을 담아내며 역사화와 초상을 병행했는데, 그가 단순히 ‘신고전주의 화가’로만 설명되기 어려운 이유는 바로 여기에 있다. 엄격한 형식 속에서도 정치적·사회적 메시지를 강하게 담아냈기 때 문이다. 예를 들어, <마라의 죽음>과 <알프스를 넘는 보나파르트>는 정치적 이미지의 전형으로 자리잡았다. 전자는 혁명의 순교자이자 시민적 영웅을, 후자는 황제의 권력과 이상을 상징적으로 드러낸다. <사비니 여인들의 개입>에서는 전쟁으로 인한 남성들의 갈등을 멈추게 하는 여성들의 장면을 통해 화 해와 사회적 조정의 메시지를 담았다. 

©한지수

제자들과 함께 

말년 브뤼셀에서 다비드는 현실주의적 감각과 냉소적 시선을 담은 작품을 남겼지만 예술적·정치적 자유에 대한 신념은 일관되게 유지했다. 그는 유럽 전역에서 온 새로운 세대 화가를 교육했고 여성에게도 개방하는 등 당시 아카데미 제도에 도전하기도 했다. 이번 전시에서는 앵그르를 포함한 그의 제자 들의 작품이 나란히 전시돼 모방과 경쟁, 긴장과 창의적 변화를 함께 보여준다. 

현실과 이상을 그리다 

다비드의 회화는 현실을 사실적으로 그리면서도 동시에 이상적인 모습을 담아낸, 현실과 이상이 섞인 독특한 작품이다. 젊은 시절 카라바조식 사실주의의 영향을 받은 그의 화풍은 말년 망명 시절 더욱 선명해졌다. 그는 예술이 사회에 영향을 미치고 세상을 바꿀 수 있다고 믿었으며, 고전주의적 형식은 혼란과 폭력 속에서도 질서와 형태를 부여하려는 시도로 작용했다. 이번 전시를 통해 다비드가 남긴 혁명과 제국, 그리고 사회적 변화의 현장을 새롭게 확인할 수 있다. 

 전시 정보 

●기간: 10월 15일 – 2026년 1월 26일 

●위치: Musée du Louvre 

●요금: 일반-22€(상설+기획전)/할인-무료 (18-25세, 학생) 

●운영 시간: 9시 - 18시 (화 휴무) 

<한지수 hanjisoo0318@gmail.com>